Armand Guillaumin — Krigou Art - la collection de tableaux de Krigou Christian Schnider

Un impressionniste oublié, mais influant !

1. La vie d’Armand Guillaumin

Jean-Baptiste Armand Guillaumin est né en 1841 à Paris. Issu d’un milieu modeste, il travaille dès son plus jeune âge pour subvenir à ses besoins tout en suivant des cours de dessin en soirée. Il intègre ensuite l’Académie Suisse, où il rencontre des figures majeures de l’impressionnisme comme Paul Cézanne et Camille Pissarro. Ces amitiés auront une influence décisive sur son art.

Contrairement à d'autres peintres impressionnistes qui connurent des périodes de grande précarité, Guillaumin a la chance de remporter en 1891 la Loterie nationale, ce qui lui permet de se consacrer pleinement à la peinture sans contrainte financière.

Il passe une grande partie de sa vie à peindre les paysages d’Île-de-France, la Creuse et la Provence.

2. Son style artistique

Guillaumin est principalement connu pour ses paysages vibrants et lumineux. Son style est profondément impressionniste avec une touche pré-fauviste en raison de l’intensité de ses couleurs.

Ses caractéristiques stylistiques incluent :

- Des couleurs audacieuses et saturées, parfois plus vives que celles de ses contemporains. Ses œuvres annoncent l’approche chromatique du Fauvisme.

- Une touche libre et expressive, capturant la lumière et le mouvement avec énergie.

- Un goût pour les paysages naturels et industriels, notamment des bords de Seine, des vues de la Creuse ou des scènes urbaines de Paris.

On peut observer dans ses tableaux une synthèse entre l’impressionnisme, avec ses jeux de lumière et ses touches visibles, et une tendance vers l’expressionnisme, avec ses couleurs exaltées.

3. Sa technique et son approche

Guillaumin privilégie la peinture en plein air, une pratique chère aux impressionnistes. Il utilise souvent :

- Des coups de pinceau rapides et dynamiques, fragmentant les formes pour mieux capter la lumière.

- Une palette chromatique audacieuse, où l’ombre peut prendre des teintes bleues, violettes ou orangées plutôt que des tons neutres.

- Un cadrage ouvert, sans symétrie rigide, donnant une impression de spontanéité et de naturel.

Bien que proche de Pissarro et Cézanne, il ne cherche pas la même structure rigoureuse que ce dernier et reste plus fidèle aux principes impressionnistes.

4. L'importance et l'héritage de Guillaumin

Malgré sa contribution au mouvement impressionniste, Guillaumin est souvent éclipsé par des figures plus célèbres comme Monet, Renoir ou Degas. Pourtant, son œuvre est essentielle pour plusieurs raisons :

- Il a participé à toutes les expositions impressionnistes, sauf une, prouvant son rôle actif dans le mouvement.

- Son usage intense de la couleur a influencé les Fauves, notamment Matisse et Derain.

- Il a su capter une modernité urbaine et industrielle, en peignant des ponts, des gares et des quais de Seine, offrant un témoignage précieux de son époque.

Aujourd’hui, son œuvre est exposée dans plusieurs musées, notamment au Musée d’Orsay et dans diverses collections privées.

Conclusion

Armand Guillaumin fut un impressionniste talentueux dont l’audace colorimétrique le rapproche du Fauvisme. S’il n’a pas connu la même postérité que Monet ou Renoir, son travail reste une contribution précieuse à l’évolution de la peinture moderne. Son amour de la nature, ses paysages éclatants et sa passion pour la lumière en font un peintre à redécouvrir.