Frédéric Bazille (1841-1870) était un peintre français associé à l'impressionnisme, bien qu'il soit mort trop tôt pour voir pleinement le mouvement s'épanouir. Il a joué un rôle essentiel dans la genèse de ce courant en fréquentant des figures majeures comme Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir et Alfred Sisley.

Théodore Rousseau (1812-1867) était un peintre paysagiste français, considéré comme l'un des fondateurs de l'École de Barbizon.

Sandro Botticelli (1445-1510) est l’un des peintres les plus emblématiques de la Renaissance italienne, notamment de l'école florentine. Son œuvre incarne l'élégance, la grâce et l'idéalisme de cette période.

Giorgione (vers 1477-1510) est une figure clé de la Haute Renaissance vénitienne, bien que son œuvre demeure énigmatique en raison du nombre restreint de tableaux qui lui sont attribués avec certitude. Son influence sur l’art vénitien et occidental est immense, notamment en raison de son approche novatrice du coloris et de l'atmosphère picturale.

Adolphe Monticelli (1824-1886) est un peintre français du XIXe siècle dont l'œuvre, souvent associée au pré-impressionnisme, a influencé des artistes majeurs comme Vincent van Gogh. Son style unique se distingue par une utilisation audacieuse de la couleur et une technique de peinture en empâtements qui donne à ses toiles une texture riche et vibrante.

James Abbott McNeill Whistler (1834-1903) était un peintre américain influent, principalement actif en France et en Angleterre. Il est connu pour son approche novatrice de l’art, qui mettait l’accent sur l’harmonie des couleurs et des formes plutôt que sur la narration ou le réalisme détaillé.

"Le Liseur" (Der Vorleser en allemand) est un roman de Bernhard Schlink, publié en 1995 et traduit en français en 1996. C’est une œuvre à la fois intime et historique qui mêle une histoire d’amour, un récit initiatique et une réflexion sur la mémoire et la culpabilité liées à la Seconde Guerre mondiale.

Le mouvement Nabi était un groupe de jeunes artistes français actifs à la fin du XIXe siècle, entre environ 1888 et 1900. Le nom « Nabi » vient de l'hébreu « נביא » (navi), qui signifie « prophète », car ils se voyaient comme des pionniers de l'art moderne, opposés à l'académisme.

L'École de Barbizon est un mouvement artistique du XIXᵉ siècle qui rassemble des peintres paysagistes pré-impressionnistes en France. Ces artistes se sont installés dans le village de Barbizon, près de la forêt de Fontainebleau, pour peindre directement d’après nature, en plein air, loin des académies et des conventions artistiques rigides de l'époque.

Paolo Veronese (1528-1588), de son vrai nom Paolo Caliari, est l'un des plus grands maîtres de la peinture vénitienne du XVIe siècle, aux côtés de Titien et Tintoret. Il est surtout connu pour ses scènes grandioses, ses compositions théâtrales et son usage magistral de la couleur et de la lumière.

Francis Bacon (1909-1992) est l'un des peintres les plus marquants du XXe siècle, connu pour son style torturé, expressif et violent, qui explore les profondeurs de l'angoisse humaine. Son œuvre est imprégnée d'une vision sombre de l'existence, influencée par des événements personnels, des références artistiques variées et une technique picturale singulière.

"La Fissure" de Jean-Paul Didierlaurent est un roman publié en 2018. Il raconte l’histoire de Xavier Barthoux, un homme ordinaire, plutôt conformiste, dont la vie suit un rythme bien réglé. Il travaille dans une entreprise vendant des valises haut de gamme et mène une existence sans éclat, entre son emploi et sa routine quotidienne.

Jan van Eyck (vers 1390-1441) est l’une des figures majeures de la peinture flamande et de la Renaissance du Nord. Son œuvre est caractérisée par une technique révolutionnaire et un sens du détail inégalé, faisant de lui un maître incontesté de la peinture à l'huile.

El Greco (1541-1614), de son vrai nom Domínikos Theotokópoulos, est l'un des artistes les plus singuliers de la Renaissance, à cheval entre plusieurs traditions artistiques. Son style unique, marqué par des figures allongées et des couleurs vibrantes, a profondément influencé l'art occidental. Voici un aperçu de sa vie, de sa formation, de son style et de son importance dans l'histoire de l'art.

La technique du glacis en peinture est un procédé qui consiste à appliquer des couches de peinture translucides superposées pour modifier la couleur, la profondeur et la luminosité d'une œuvre. Elle est particulièrement utilisée en peinture à l'huile et en peinture acrylique, bien que l'aquarelle puisse également en tirer profit.

La technique Impasto en peinture consiste à appliquer la peinture en couches épaisses sur la toile, de manière à créer du relief et une texture visible. Ce procédé permet de donner de la profondeur et du dynamisme à une œuvre, en accentuant les coups de pinceau ou de couteau à palette.

La technique du dripping en peinture est une méthode d’application de la peinture avec laquelle l’artiste laisse couler ou projette la peinture directement sur la toile, souvent posée à plat. Cette technique crée des effets spontanés et dynamiques, avec des coulures et des éclaboussures qui donnent une sensation de mouvement et d’énergie.

Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867) est l'une des figures majeures du néoclassicisme français. Son œuvre, marquée par une technique rigoureuse et un style raffiné, incarne l’idéal de beauté hérité de l’Antiquité tout en préfigurant certains aspects du modernisme.