Kasimir Severinovitch Malevitch — Krigou Art - la collection de tableaux de Krigou Christian Schnider

Kasimir Severinovitch Malevitch est un peintre russe et théoricien de l’art, figure clé de l'avant-garde et fondateur du Suprématisme, un mouvement artistique révolutionnaire qui prônait l’abstraction pure à travers des formes géométriques simples et des couleurs limitées.

1. Vie et contexte historique

Malevitch est né dans l'Empire russe, dans une famille d'origine polonaise. Il a grandi dans un environnement marqué par l'industrialisation et les bouleversements sociaux, ce qui a influencé son approche artistique et sa quête de nouveauté. Après des études d’art à Moscou, il s’est progressivement détaché de la figuration traditionnelle pour explorer les possibilités d’un art non objectif.

Il a vécu la révolution russe de 1917, ce qui a eu un impact majeur sur son travail. D'abord soutenu par le régime bolchevique en raison de son approche révolutionnaire de l'art, il a ensuite été marginalisé lorsque le réalisme socialiste est devenu l'esthétique officielle de l'URSS.

2. Cours suivis et influences artistiques

Malevitch a d'abord été influencé par l'Impressionnisme et le Post-impressionnisme, avant d’être marqué par le Fauvisme et le Cubo-futurisme, un mélange du Cubisme et du Futurisme russe. Cependant, c’est à travers ses recherches personnelles qu’il a donné naissance au Suprématisme, un art non figuratif centré sur la pureté des formes et des couleurs.

Parmi ses influences majeures :

Paul Cézanne et ses recherches sur la forme
Gauguin et les Fauves pour la couleur
Picasso et Braque pour le Cubisme
Marinetti et les futuristes italiens pour la dynamique et la modernité
L’art populaire russe, notamment les icônes orthodoxes et les motifs décoratifs

3. Le style et la technique

Le style de Malevitch a évolué au fil du temps :

Période impressionniste et symboliste (avant 1910)
Période cubo-futuriste (1912-1915) → Influence du cubisme et du dynamisme futuriste
Suprématisme (1915-1920) → Son style le plus célèbre, caractérisé par : L’abandon total de la représentationDes formes géométriques simples (carré, cercle, croix, rectangle)Un fond souvent blanc (l’infini, l’espace)Des couleurs primaires pures et un jeu sur les contrastesL’élimination de toute narration
L’abandon total de la représentation
Des formes géométriques simples (carré, cercle, croix, rectangle)
Un fond souvent blanc (l’infini, l’espace)
Des couleurs primaires pures et un jeu sur les contrastes
L’élimination de toute narration

L’œuvre emblématique de cette période est "Carré noir sur fond blanc" (1915), un manifeste artistique qui marque la naissance du suprématisme.

Après les années 1920, sous la pression du régime soviétique, Malevitch revient brièvement à des formes plus figuratives avant de mourir en 1935.

4. Importance et impact dans l'art

L'apport de Malevitch est immense :

Il a ouvert la voie à l’abstraction géométrique et à l’idée que l’art n’a pas besoin de représenter la réalité.
Son influence se retrouve dans des mouvements comme le Constructivisme, le Minimalisme, l’Art conceptuel et même le Bauhaus.
Il a redéfini l’idée de la peinture en tant que forme d’expression autonome, influençant des artistes comme Kandinsky, Mondrian et plus tard les minimalistes américains.

Son approche théorique, notamment à travers ses écrits comme Le Suprématisme: le monde de la non-objectivité, a eu un impact majeur sur la philosophie de l'art moderne.

En résumé, Kasimir Malevitch a révolutionné l’art en proposant une abstraction radicale où la forme et la couleur priment sur toute référence au monde réel. Son œuvre reste une pierre angulaire de l'art du XXe siècle, inspirant de nombreuses générations d’artistes et de designers.