Georges Braque, né à Argenteuil (Seine-et-Oise, actuellement Val-d'Oise) le 13 mai 1882 et mort à Paris le 31 août 1963, est un peintre, sculpteur et graveur français. D'abord engagé dans le sillage des fauves, influencé par Henri Matisse, André Derain et Othon Friesz, il aboutit, à l'été 1906, aux paysages de l'Estaque avec des maisons en forme de cubes que Matisse qualifie de cubistes.
Georges Braque est donc connu pour être, avec Picasso, le cofondateur du cubisme. Son œuvre a profondément marqué l’art moderne en transformant la perception de l’espace, des formes et des couleurs.
1. Sa vie et son parcours artistique
Braque est né à Argenteuil et a grandi au Havre. Il commence par une formation en peinture décorative, ce qui influence son goût pour la matière et la texture. Il s’installe ensuite à Paris, où il fréquente les milieux artistiques et découvre le fauvisme, qui marque ses premières œuvres avec des couleurs vives et une touche libre.
Mais en 1907, il est frappé par "Les Demoiselles d’Avignon" de Picasso. Cette rencontre le pousse à expérimenter un nouveau style : il réduit les formes à de simples volumes géométriques, développant ainsi avec Picasso le cubisme analytique, puis le cubisme synthétique.
Durant la Première Guerre mondiale, il est blessé et interrompt son travail. À son retour, il explore des formes plus fluides et personnelles, tout en restant fidèle à ses principes cubistes.
2. Style et influences
Braque évolue entre plusieurs styles :
- Fauvisme (1905-1907) : couleurs éclatantes et touches expressives sous l’influence de Matisse et Derain.
- Cubisme analytique (1908-1912) : avec Picasso, il décompose les objets en facettes et utilise une palette restreinte de bruns et de gris.
- Cubisme synthétique (1912-1914) : il introduit des matériaux extérieurs (papiers collés, faux bois), simplifie les formes et expérimente les textures.
- Retour à une figuration épurée (1920-1963) : il développe un langage plus personnel, notamment avec des natures mortes et des motifs de bateaux, d’oiseaux et d’ateliers.
Braque est influencé par Cézanne, dont la phrase "Traitez la nature par le cylindre, la sphère et le cône" inspire le cubisme. Il s’inspire aussi de l’art africain et du primitivisme, comme Picasso.
3. Sa technique et son importance dans l’art
Braque est un expérimentateur :
- Il introduit la technique du papiers collés, qui ouvre la voie au collage en art moderne.
- Il joue avec la matière et la texture, influencé par son passé de peintre décorateur.
- Il développe une approche plus tactile de la peinture, privilégiant des effets de surface et de relief.
Son importance réside dans son rôle fondamental dans la naissance du cubisme, qui bouleverse la perspective traditionnelle et influence l’art abstrait et le design moderne. Contrairement à Picasso, il reste plus discret, mais son travail est fondamental dans l’histoire de l’art du XXe siècle.
Homme discret, peu porté sur les relations publiques, Braque était un intellectuel féru de musique et de poésie, ami notamment d'Erik Satie, de René Char, d'Alberto Giacometti. Il s'est éteint le 31 août 1963 à Paris.

Port de La Ciotat, 1906

Le Port de l’Estaque, 1906 - huile sur toile, 38 x 46 cm

L'Estaque, 1906

L'Estaque

Port de La Ciotat, 1907

Maisons à l'Estaque, 1908

Port en Normandie, 1909

Nu allongé

Zao

Paysage à L'Estaque

Paysage de Provence, l'Estaque

Nature morte à la corbeille de fruits

Fruits dans un plat
Sources :
https://fr.wikipedia.org/wiki/Georges_Braque
https://www.wikiart.org/fr/georges-braque