Hans Emmenegger — Krigou Art - la collection de tableaux de Krigou Christian Schnider

On le reconnaît à ses cadrages serrés qui génèrent étrangeté et mélancolie, mais aussi à ces subtils aplats de couleurs et à ses contrastes très marqués qui créent une grande tension.

1. Vie et formation

Né en 1866 à Küssnacht, en Suisse, Hans Emmenegger grandit dans une famille aisée, ce qui lui permet d'étudier librement l’art. Il suit une formation en peinture à Munich à l'Académie des Beaux-Arts, puis poursuit son apprentissage en France, où il est influencé par le symbolisme et les recherches picturales du tournant du siècle. Il voyage également en Italie, où il explore les grandes traditions de la peinture.

Après ses études, il revient en Suisse et s'installe dans la maison familiale à Emmen, où il mène une vie retirée. Malgré cela, il reste en contact avec des artistes et intellectuels de son époque.

2. Style et influences

Le travail d’Emmenegger s’inscrit dans une période de transition entre la fin du XIXe siècle et le début du XXe. Son style évolue du naturalisme vers un symbolisme épuré, avant de s’orienter vers une peinture quasi métaphysique.

Les influences majeures de son œuvre incluent :

Le symbolisme : il partage avec les symbolistes une recherche de l’invisible et une fascination pour le mystère.
L’impressionnisme et le post-impressionnisme : on retrouve dans sa touche et son travail de la lumière des réminiscences de Cézanne et de Monet, bien que sa manière soit plus lisse et structurée.
L’approche photographique : Emmenegger s’inspire de la photographie, notamment dans ses cadrages serrés et ses compositions figées, ce qui confère à ses toiles une atmosphère étrange et presque irréelle.

3. Thèmes et technique

L’œuvre de Hans Emmenegger se caractérise par :

Une obsession pour la lumière et les reflets, en particulier sur les surfaces d’eau, de neige ou de glace. Il joue avec les contrastes et les effets de transparence.
Un monde figé et silencieux, où les paysages, souvent vides de figures humaines, semblent hors du temps.
Une maîtrise technique de la couleur et des textures, avec des dégradés subtils et une surface picturale travaillée avec précision.

Ses tableaux donnent parfois une impression de vide, voire de mélancolie, ce qui les rapproche des recherches métaphysiques de De Chirico.

4. Importance et redécouverte

Malgré la qualité de son œuvre, Emmenegger est resté relativement méconnu de son vivant. Son isolement en Suisse et son refus des cercles artistiques parisiens ont contribué à son oubli. Ce n’est que tardivement, à la fin du XXe siècle, que des expositions et des réévaluations critiques ont mis en lumière son rôle dans l’art suisse et européen. Aujourd’hui, il est reconnu comme un précurseur de certaines recherches plastiques modernes et un artiste ayant su capter une atmosphère unique entre réalisme et mystère.

Ses œuvres sont exposées dans plusieurs musées suisses, notamment au Kunstmuseum de Lucerne et de Soleure.