Johan Barthold Jongkind né à Lattrop (Pays-Bas) le 3 juin 1819 et décédé à Saint-Égrève en Isère, le 9 février 1891, était un peintre, aquarelliste et graveur néerlandais, considéré comme l'un des précurseurs de l'impressionnisme, bien que son œuvre soit ancrée dans un style plus traditionnel du XIXe siècle, avec une forte influence de la peinture paysagiste réaliste.
La vie de Johan Barthold Jongkind :
Jongkind est né à Lattrop, aux Pays-Bas. Il est formé à l'Académie royale des beaux-arts de La Haye, où il développe ses compétences techniques, mais son style va progressivement se détacher des conventions de son époque. Sa carrière artistique commence dans le réalisme, et il se concentre principalement sur des paysages. Jongkind a été influencé par des peintres de l'époque tels que l'École de La Haye, mais il a aussi voyagé en France, où il a noué des liens avec des peintres comme Eugène Boudin et Claude Monet, qui partageaient son goût pour les paysages marins et l'atmosphère changeante.
Les cours suivis :
Jongkind a commencé sa formation à l'Académie des Beaux-Arts de La Haye en 1838, où il a appris les techniques académiques classiques. Il s'est particulièrement intéressé à la peinture de paysages et à la représentation de la lumière et des atmosphères naturelles. Il a étudié le travail des grands maîtres paysagistes hollandais du XVIIe siècle comme Jacob van Ruisdael et Meindert Hobbema, mais il a également absorbé les influences contemporaines françaises. Sa formation a donc été un mélange de rigueur académique et d'inspiration de la nature, qu'il cherchait à capturer dans ses œuvres.
Le style et les influences :
Le style de Jongkind se distingue par une approche moderne du paysage, qui le rapproche de l’impressionnisme. Il s’est inspiré de la lumière changeante et de l'atmosphère qu'il observait surtout dans ses représentations des ciels et des eaux. Son travail est marqué par des compositions ouvertes, souvent axées sur des vues maritimes, des ports ou des paysages de campagne. En France, il rencontre des peintres comme Eugène Boudin et Monet, qui, eux aussi, ont influencé son approche du traitement de la lumière et des couleurs.
Le travail de Jongkind est marqué par sa technique innovante de peinture en plein air, ce qui était une nouveauté à l’époque. Il a délaissé l’usage rigide des pinceaux et des tons sombres pour adopter une palette plus claire, cherchant à rendre l’impression de lumière naturelle dans ses scènes. Les coups de pinceau plus visibles et les effets de lumière qui traversent les nuages ou se réfléchissent sur l’eau sont des caractéristiques qui marquent son évolution vers un style plus impressionniste, même s’il n’a pas adhéré totalement aux principes de l’impressionnisme naissant.
La technique :
Jongkind a une technique assez libre, comparée à celle de ses contemporains. Ses coups de pinceau sont relativement fluides, parfois presque esquissés, et ses palettes sont souvent dominées par des tons lumineux, avec un traitement aéré de la lumière. Cette approche permettait de saisir des effets lumineux fugaces et une ambiance particulière, plutôt que de se concentrer sur un réalisme strict.
En plus de la peinture à l’huile, Jongkind pratiquait aussi l’aquarelle, un médium qui lui permettait de capturer la fluidité de l’eau et l’atmosphère légère de ses paysages.
L'importance dans l'art :
Jongkind est souvent considéré comme un peintre transitoire entre le réalisme du XIXe siècle et l’émergence de l’impressionnisme. Si son œuvre n'a pas directement engendré l'impressionnisme, il a joué un rôle crucial en influençant des artistes comme Claude Monet, qui a beaucoup appris de son approche de la lumière et des atmosphères maritimes.
La contribution de Jongkind à l'art est essentielle parce qu'il a introduit de nouvelles manières de voir et de rendre la nature, une approche qui s’éloignait des idéaux académiques du paysage. Il a ainsi jeté les bases pour la libération de la couleur et de la lumière dans l'art, caractéristiques qui deviendront centrales dans l’impressionnisme.
Jongkind est donc une figure clé de la peinture de paysage du XIXe siècle, ayant influencé non seulement la peinture en plein air, mais aussi la manière de traiter les éléments naturels avec un regard moderne et novateur.
En résumé, Johan Barthold Jongkind est un peintre néerlandais dont la technique et les paysages ont marqué une transition stylistique importante dans l'histoire de l'art, entre le réalisme et l’impressionnisme, avec une attention particulière portée à la lumière et aux atmosphères naturelles. Son œuvre a influencé plusieurs générations d'artistes, en particulier ceux qui ont été attirés par la nouvelle impulsion du mouvement impressionniste.
Port de Honfleur (1865)
Effet de lune (vers 1853)
Notre-Dame de Paris (1854)
Paysage hollandais (1862)
L’Escaut près d’Anvers, soleil couchant (1866)
Le chemin de halage (1864)
Bateau-Lavoir près du Pont-Neuf, Paris (1850)
Travaux de démolition dans la rue des Francs-Bourgeois St. Marcel
Vue sur Overschie au clair de lune (1872)
Le port d'Honfleur (1875)
Bateau en construction en bord de canal, paysage hollandais (1857)
La Rue Saint-Séverin, actuel 5ᵉ arrondissement (1877)
Notre-Dame vue du quai de la Tournelle (1852)
Clair de lune sur un canal, Dordrecht (1876)
Le port de Dordrecht au crépuscule (1881)
L’Église d’Overschie (1857)
Sources :
Johan Barthold Jongkind — Wikipédia
Johan Barthold Jongkind - Artvee